一文搞懂综艺行业 | 综艺行业市场研究报告：同质化节目逐渐没落，口碑才是硬道理！发表时间：2024-01-11 17:12 前言 目前中国综艺市场呈现出数量减少、质量提升的趋势，这表明制作方更加注重精心策划和制作内容，以提供更具吸引力和趣味性的节目给观众。这种趋势使得观众对综艺节目的关注度和喜爱程度有所增加，也在一定程度上促进了综艺节目市场收入规模的增长。 由于市场竞争日益激烈，为更好地帮助制作方更好地把握市场需求，提高综艺节目的制作水平和内容质量，创造更高的商业价值和社会价值，研究同质化综艺与口碑综艺的走向对于研究综艺市场是必要的。本文就从综艺市场概况、产业链、以及同质化综艺与口碑综艺四个方面进行分析。 本次研究目录如下： 1.市场概况 市场概况 市场简介 综艺节目是一种综合艺术形式的娱乐节目，包括音乐、舞蹈、戏剧、喜剧、游戏等多种元素，以吸引观众的兴趣和提供娱乐消遣。它的形式和内容非常多样化，如现场表演、访谈、竞技比赛、真人秀等。知名综艺节目有《奔跑吧兄弟》、《快乐大本营》、《我是歌手》等，通过明星嘉宾、精心设计的游戏和挑战等元素，为观众带来欢笑和愉悦的体验。 现在随着网络的快速发展，按播出的媒介可将综艺节目分为电视和网络两大类：  综艺节目发展迅速、市场火爆，各类综艺不断创新、层出不穷，综艺节目市场呈现出一种百花齐放、百家争鸣的局面，综艺节目的类型众多，主要有真人秀类、脱口秀类、音乐类、游戏竞技类、情感类、旅游探险类、文化艺术类这七类，具体如下：  随着人们生活方式的改变，综艺节目的播出方式也有了变化。现在网络播出逐渐受到欢迎，因为它可以满足观众个性化的需求，让他们更自由地选择观看的时间和方式。同样，综艺节目不同的表现形式满足了观众多样的兴趣需求，丰富了综艺市场的多样性，制作方可以更有针对性地制作内容，满足不同观众群体的喜好。 从综艺的发展历史来看，1995年以前，国内综艺节目以晚会性质为主。1996年开始，逐步出现娱乐类、益智类综艺，但总体数量仍较少。2004年的电视选秀类综艺《超级女声》是我国第一部现象级爆款综艺。2010年以来，随着各大视频平台逐步引进海外真人秀综艺，电视综艺进入高速发展期。而网络综艺方面，早期以在视频平台播放电视综艺为主，但随着2014年《奇葩说》等纯网络综艺的现象级爆红，各大视频网站开始进一步布局自制网络综艺，纯网络综艺开始全面发力，并逐渐超越电视综艺。中国综艺节目发展历程示意图如下：
据统计，2022年综艺整体上线数量下降，主要体现在网络综艺上线数量下降，由2021年的139部下降至2022年的121部。综艺的整体质量上涨，无论是电视综艺还是网络综艺，2022年在整体播映指数均值和头部综艺播映指数均值方面都有上涨。表明了制作方更加注重内容的精心策划和制作，以提供更具吸引力和有趣的节目给观众，使得观众对综艺节目的关注度和喜爱程度有所增加。
综艺节目收入指电视综艺节目及网络综艺节目的广告收入、分授权收入及衍生产品收入，由于现综艺节目的整体播映指数均值和头部综艺播映指数均值方面都有上涨，这在一定程度上促进了综艺节目市场收入规模的增长。据统计，2022年综艺节目市场总收入为579亿元，其中电视综艺节目收入为388亿元，网络综艺节目收入为191亿元。
产业链 中国综艺市场的产业链可分为：
从产业链各领域发展生态来看，我国综艺产业链由多方企业参与。例如上游版权方主要有MBC、CJ娱乐、JTBC等韩国版权方构成；中游兰蔻、欧莱雅等广告主以及制作公司组成广告主，制作公司包括光线传媒、华谊兄弟、英皇电影、中影集团等；下游电视播放平台主要有湖南卫视、湖北卫视、安徽卫视等，网络播放平台主要有腾讯视频、优酷、爱奇艺等。
产业链上游分析 产业链上游包括版权所有人和投资者，他们在综艺节目制作过程中的投资和授权方式通常不会对中游内容制作产生较大影响。这是因为上游的版权所有人和投资者主要负责节目的融资和授权，他们更关注于投资回报和版权保护，而对于具体的内容制作和创意表现往往较少介入。 对于版权所有人来说，他们可能通过购买或拥有某个节目的版权，然后将其授权给制作公司进行制作和发行。他们的主要关注点是确保节目能够在市场上取得商业成功，从中获取利润。具体的内容制作和制作方式方面，一般会将决策权交给中游的制作公司。 投资者也是产业链上游的重要参与者。他们可能是机构或个人投资者，通过向综艺节目提供资金支持来获取回报。具体的内容制作和创意表现，通常会委托给专业的制作团队来完成。 因此，产业链上游的版权所有人和投资者在综艺节目制作中起到了重要的支持和推动作用，但他们对于中游内容制作的影响相对较小，更多地关注于商业利益和版权保护。 产业链中游是综艺节目制作的核心环节，市场参与者包括广告主、独立视频内容制作商、电视台、网络视频平台、后期制作公司、营销公司及人才管理公司等。这些市场参与者在综艺节目制作中起到了至关重要的作用，他们能够决定最终节目的创意培育、内容质量和商业价值，保障了综艺节目的创新性、市场竞争力和观众吸引力。 广告主是市场参与者中的一个重要角色，他们通常会为综艺节目提供赞助和广告投放，以获取品牌曝光和宣传效果。他们的参与可以为综艺节目提供部分资金支持，并利用自身的品牌影响力和市场资源帮助节目增加知名度和观众群体。 独立视频内容制作商是一些独立制作公司或编剧、导演等个人，他们通常会为综艺节目提供具有独立精神和创新性的创意和内容。他们的参与可以为综艺节目注入新鲜血液和创新元素，使得节目更具有吸引力和差异化。 电视台和网络视频平台是综艺节目的主要播出渠道，他们的参与可以决定节目的播出范围和观众群体。 后期制作公司是综艺节目制作中不可或缺的环节，他们负责节目的后期剪辑、音效设计、特效处理等工作，可以提高综艺节目的制作质量和观感效果。 营销公司和人才管理公司则负责综艺节目的宣传和人才推荐等工作，可以为综艺节目注入更多的创新思路和营销策略，同时也可以为综艺节目提供优秀的演员、导演、编剧等人才资源。 在综艺节目的产业链中，最后一步是将节目进行发行和播出，而这个环节主要涉及到网络媒体平台和电视频道等市场参与者，其对于综艺节目的传播和商业运作起着至关重要的作用。他们通过提供发行和播出渠道，将综艺节目输送到观众面前，实现了综艺节目的最终落地和呈现。 在综艺节目的制作完成后，需要通过发行渠道将其推向观众。网络媒体平台和电视频道是最常见的发行和播出渠道。网络媒体平台包括以视频为主要内容形式的在线平台，如优酷、爱奇艺等；而电视频道则是指电视台，如央视、卫视等。 同时，通过网络媒体平台和电视频道的发行和播出，综艺节目可以触达更广泛的观众群体，提高曝光度和知名度，并获取收视率和广告收入等经济利益。 现目前，根据市场规模显示，市场竞争日益激烈，但如果同质化综艺过多会导致节目创意的匮乏，失去吸引观众的亮点，从而影响节目的收视率和市场竞争力，所以分析同质化综艺走向对研究综艺市场是必要的。 20世纪90年代至今，中国电视处于产品时代。所谓产品，以满足市场需求为主，观众、广告商等客户的需求是节目制作需要重点考虑的因素，在商业资本狂欢的背景下，商家们为了攫取利润，总是会选择迎合大众的口味。在文化工业的条件下，艺术的独创性成为商家投资的契机，如果一种制作理念被认为是新颖的、有个性的、符合大众口味的，那么在科技的推动下，其会被迅速地复制生产，进入商品流通市场。久而久之，同质化现象便愈发严重。 随着社会经济结构的转型、人民生活水平的提高，文化产业发展的重要性愈来愈突出，尤其是互联网文化产业的飞速前进，为社会经济的发展和人们精神生活的满足带来了强大的驱动力。在诸多互联网文化产品中，综艺产品受众面较广、传播影响力较大、发展势头较好。虽然现在综艺产品花样百出、数量众多，但是在繁荣的景象下，综艺市场依然存在原创匮乏、同质化严重问题，这阻碍了产业进一步发展。 例如江苏卫视的热播节目《非诚勿扰》在电视行业引起了一股“收视率至上”的浪潮，超过10家卫视紧随其后效仿其成功模式。例如湖南卫视的《我们约会吧》、贵州卫视的《非常完美》、东方卫视的《中国式相亲》等。这些卫视为了既要节约制作成本，又要提高收视率，纷纷复制该节目的模式。
另外，观众对《中国好声音》和《我是歌手》等音乐类节目的热情高涨，给予了积极的评价。因此，现在真人秀中涉及歌唱的节目不断涌现。例如，北京卫视的《最美和声》，中央电视台的《中国好歌曲》，以及江苏卫视的《蒙面歌王》等节目相继在各大电视台播出。
选秀节目根据骨朵全网热度指数（依据正在播出作品的观众反馈、全网媒体曝光表现，以及全网受众关注、热议及互动情况，综合评估而成的指数模型）可以看到，同类型选秀节目从2018年最火爆的《偶像练习生》热度57.25到2021年《青春有你第三季》热度38.54，热度持续下降。
根据豆瓣评分显示，除了刚出来的《偶像练习生》节目超过了6.0分，其余节目均为6.0分以下，甚至《青春有你第一季》和《青春有你第三季》低至4.7分。
恋综节目根据骨朵热度指数可以看到，同类型恋综类节目的热度也在持续下降，从2018年《心动的信号第一季》热度48.73到2022年的《闪耀吧，体育生》热度33.28，在2021年整个恋综大盘较冷的大势下，腾讯视频推出的《半熟恋人》热度有所回升，得到这样的成绩是十分难得的。也是由于其就以轻熟龄这一独特切角，在恋综赛道打出了差异化，它不仅成为恋综市场的一匹黑马，同时搅动了开年的综艺市场大盘，也给行业带来了启发：“原来恋综还可以这样做”。但后续像是《机智的恋爱》等这一类恋综节目似乎还是保持以往恋综同质化的内容产出，导致市场反响平平，甚至逐渐没落。
恋综节目的评分普遍会比选秀节目高点，但除了《半熟恋人》，其他综艺基本都是随着时间播放，评分越来越低，甚至《闪耀吧，体育生》都未到达豆瓣评分人数。
市场驱动因素1、对制作方而言，模仿比创新更容易：综艺节目的市场竞争非常激烈，制作方需要在短时间内推出高质量的节目来吸引观众的关注。而模仿已有的成功模式可以降低制作成本和风险，因为这些模式已经被证明过适合市场口味。相比之下，创新需要更多的时间和精力去尝试不同的方式，可能会面临更大的风险和不确定性。以及综艺节目需要在规定的时间内完成制作，同时还需要考虑演员、嘉宾的时间安排等多方面的问题。因此，制作方可能会选择相对简单的方式来制作节目，而不是通过一些创新性的方式来打破同质化的问题。 2、观众口味趋同：当某一类型的综艺节目在市场上大获成功、风靡一时，观众会形成群体效应，更多的人开始追捧和喜爱这样的节目。这会给其他制作方带来压力，他们就会选择跟随市场趋势，推出类似的节目，以争夺观众资源。所以其他制作方为了迎合观众的喜好和迅速赢得收视率，会跟风推出类似题材或风格的节目，导致市场上同质化现象严重。 3、明星效应：当某位明星在某一类型的综艺中取得成功，制片方可能会认为这位明星在该类型的节目中具有一定的吸引力和知名度。这样的成功经验让制片方更有信心与这位明星合作，甚至考虑推出类似的综艺节目。 因为明星通常代表一种商业价值，制片方可能看中他们在广告、品牌代言、明星的粉丝群体忠诚度等方面的吸引力。这样制片方通过与成功的明星合作，节目可以更容易吸引赞助商和广告合作，例如张艺兴就曾上过《偶像练习生》和《少年之名》两个选秀类节目。
市场发展趋势同质化综艺的出现确实可以在短期内满足观众的需求，因为这些节目可能在一定时期内迅速赢得关注，但从长远来看，这种趋势可能导致市场的饱和和创新的匮乏。观众可能会感到在娱乐选择方面的单一性，失去了对于新颖和多元化内容的渴望。为了应对这一挑战，综艺节目制作方需要更加关注观众需求的多样性，并推出更有创意和多元化的节目。 通过深入了解观众的兴趣和反馈，制片方可以推出更富创意和多元化的综艺节目，以满足观众各种口味和期待。大胆尝试新的节目形式和内容，他们可以从不同的领域汲取灵感，引入跨界合作、新概念或非传统的综艺元素，为观众呈现全新的娱乐体验。可以结合科技、音乐、文化等元素，打造更具个性和创新性的综艺节目。 例如，近年来，喜剧综艺不断发展和创新，主要经历了素人竞技、喜剧人竞技、明星跨界合作和星素互动等四个阶段。现阶段，《一年一度喜剧大赛》的出现，融合了专业喜剧演员、喜剧脱口秀、默剧、漫才、sketch等多种形式，让观众在观看时充满惊喜，体验感极高。该节目在各个方面的努力创新，似乎想要突破一种常规的喜剧综艺模式，试图找到新的喜剧出口。正因为该节目的大胆创新，吸引了众多观众，让喜剧综艺在风起云涌的综艺市场中依旧扮演着重要角色。
未来，同质化综艺随着热度的不断下降，市场逐渐没落，而其他综艺朝着更加多元和创新的方向发展，吸引更多的观众群体。所以为了保持市场竞争力，制片方也需要不断寻求新的创意和形式，以适应观众的变化需求。 细分市场分析——口碑综艺 由于同质化综艺逐渐没落，那么什么才是综艺市场的王道呢？口碑综艺对于制作方来说具有品牌价值，能够提升其声誉和知名度，为其后续的综艺节目制作和推广带来积极的影响。同时，对观众来说，口碑综艺具有更高的娱乐价值和信息价值，能够满足他们的需求和期待，从而提升观众对综艺节目的关注度和参与度。所以分析口碑综艺对研究综艺市场是必要的。 随着互联网和社交媒体的发展，观众对于真实、有趣、高品质的内容需求不断增加。他们渴望看到更富创意和独特性的内容，口碑综艺能够满足这一需求，通过独特的主题、创新的节目形式以及有深度的制作，吸引观众的关注。同时，随着数字媒体平台的崛起，制片方和内容创作者有了更多的自由度和创作空间。数字平台不仅提供了更广泛的传播渠道，口碑传播成为影响观众选择的关键因素，同时也鼓励创作者勇于尝试新的创意和形式，从而推动了口碑综艺的发展。 2022年网综是追求品质的一年。全年共有58档网综在豆瓣开分，尽管与2021年相比数量明显减少，但2022年豆瓣开分网综的平均分升至7.2。高分段网综数量增幅明显，尤其是豆瓣8分段的网综数量增加一倍有余，网综走向精品化。2022年豆瓣平均分：7.2分，2021年豆瓣平均分：6.8分。这代表着网综行业正在朝着更加精品化、高品质的方向发展，也说明了综艺市场正在逐渐向着更加成熟和稳定的方向发展，未来口碑综艺才是综艺市场的大势所趋。
典型案例《快乐再出发》“再就业男团”的团综《快乐再出发》喜提豆瓣9.6分，累计播放量超4.3亿，成为2022年夏天高口碑综艺。而且节目作为一档纯国产原创真人秀节目，还超过了豆瓣高分真人秀韩综《新西游记》，证实了国产综艺的原创力。
刚开始0713的团综《快乐再出发》匆忙开启，就连赞助商都是从微博上找过来的。但正因为第一季《快乐再出发》的口碑热度爆棚，在第二季招商时，《快乐再出发》一下子从夏天的唯一一家赞助商，变成了八家，迎来了一位老朋友，七位新朋友。
《种地吧》由爱奇艺出品的《种地吧》豆瓣评分已经上涨到了9.0分。有超3.3万观众进行打分，可见《种地吧》这一节目的口碑以及受喜程度。 甚至坊间流传这样一句话：没看过《种地吧》的观众会失去新的社交货币，没看过《种地吧》的业内人士则彻底脱离了综艺发展前沿。以“劳作纪实”作为题材，《种地吧》凭借另类出圈。而诸多“成就”，更是让《种地吧》成为国内综艺“天花板”之一。
正因为热度口碑双爆，让温暖治愈的《种地吧》获得了元气森林、金龙鱼、银鹭、喜临门、AUPU奥普、Leader电器、绿源电动车、美的电热水器、度小满、滴滴出行等十余家广告主的青睐。还获央媒点赞，并入围第28届上海电视节白玉兰最佳综艺节目单元。 从效果统计来看，综艺口碑高效赋能品牌形象，令品牌流量价值、商业价值、社会公益价值得到多维爆发。《种地吧》在刷新综艺玩法之外，更实现了打通全场景、长短视频融合、联动线上线下等营销新模式，助推新品推广，塑造品牌价值，以及带动当地文旅消费，不断拓宽“综艺营销+”的边界和价值。 《种地吧》作为国内真正意义上的第一档大型劳作纪实互动节目，高度关注现代农业生产生活场景，节目里十位年轻人的活动覆盖衣食住行各层面，让节目成为品牌们的“新品最佳首发阵地”。
市场驱动因素及发展趋势市场驱动因素1、创新内容和独特亮点：口碑综艺节目通常以其独特而新颖的创意和主题吸引着观众的关注。相比于传统的同质化节目，这些独特的创意和主题使得这些综艺节目在市场上脱颖而出，成为了热门话题。这些口碑综艺节目往往能够触及观众内心深处的情感和需求。它们可能探讨了社会现象、人文关怀或者情感共鸣等主题，引发观众对于生活、人性等方面的深刻思考，同时也拉近了节目与观众之间的情感距离。例如《快乐的大人》以沈月、王敬轩、吴宇恒、周彦辰为核心的原生好友圈为主，通过让嘉宾自行策划并制作自己的节目为切口，共同寻找当代年轻人“快乐生活”的秘诀，鼓励更多年轻人一起做快乐的大人，截至目前，该节目拿下了豆瓣9.2的高分。艺人们对彼此的真诚相待、情感共鸣以及在细枝末节里流露出的浓郁友情，才是当下观众需要的情绪价值。
2、传统文化与历史传播：现目前，有效传播传统文化与历史在文史类综艺是否能赢得高口碑发挥着重要的作用。通过创新的方式，节目将传统文化和历史元素融入到娱乐节目中，以更加轻松和有趣的方式向观众传递传统文化和价值观。例如：其实，《国家宝藏》这个题材本身并不那么引人注意，它被定义为一个“大型文博探索节目”。 但最终《国家宝藏》每一季都得到9.0分及以上的高分。正是因为《国家宝藏》用年轻人喜爱的方式和年轻人沟通，用年轻人关注的点来引起年轻人的共鸣。并且，借此机会来引发年轻人对于国家自豪感的共鸣，在欣赏文物的同时，也能了解中华文明，传承中华文化的精神内核。
3、社会话题和时事关注：当口碑综艺节目结合社会热点和时事话题时，它们不仅能够提供娱乐性和娱乐性的享受，还能够具备一定的社会关怀和深度。这种融合可以引发广泛的讨论，提高观众对于节目的关注度。例如《大侦探第八季》依然保持着稳定的创新力，以案件之名反思社会问题、以普法之力追寻正义，豆瓣评分高达8.7分。 该季《大侦探》依然着眼于与现实社会强关联的热点议题，将社会热议事件融入角色故事线。比如《落日惊魂》提及性别规训、后真相时代的舆论操控事实等问题；《离开星球表面》再次破题科幻，致敬航天航空精神等等社会时事话题。
市场发展趋势从以上高口碑综艺可以看出，现在口碑综艺节目正逐渐走向内容多元化。除了传统的娱乐和竞技类节目外，越来越多的口碑综艺开始涵盖社会、文化、科技等领域，探索更广泛的话题和形式。这样的多元化内容可以吸引不同兴趣和需求的观众，提升节目的覆盖面和影响力。 同时，为了与其他同质化综艺节目区分开来，口碑综艺越来越注重原创性和创新性。通过独特的节目创意、创新的节目形式和风格，口碑综艺能够吸引观众的注意力并保持新鲜感。原创性和创新性也能够促进节目的口碑传播和品牌建设。 而且口碑综艺节目越来越重视社会责任感。通过关注社会问题、传递正能量和积极价值观，口碑综艺能够对社会产生积极的影响。节目制作方会更加注重内容的社会影响力，选择具有社会关怀和深度的话题，并通过相关活动和公益项目与观众互动，提升社会责任感。 随着社会的不断变化和观众需求的不断演变，综艺节目也将不断适应和创新，呈现出更多元化、原创性和具有社会关怀的内容，才能打造高口碑综艺。 同质化综艺节目可能在短期内取得一时的热度，但它们往往缺乏足够的创新和独特性，难以在市场中长期立足。随着观众对内容的品质和创意的不断追求，同质化综艺节目往往会逐渐失去吸引力，观众对其产生疲劳感，最终导致市场份额的下滑，逐渐没落。 相比之下，口碑综艺节目被认为是综艺节目发展的王道。这类节目通常在内容创意、制作水平、节目策划等方面有较高的要求，因此也会带动整个综艺产业链各个环节的提升。从节目制作、导演、编剧到演员、主持人，甚至到后期制作、营销推广等环节都需要更专业化、精细化的配合，从而推动产业链的不断完善和提高。 高口碑成为口碑综艺的标志，不仅意味着节目在质量上的卓越表现，更反映了观众对其的积极评价。这种积极的口碑效应是综艺节目获得长期热度的关键。观众口口相传，通过社交媒体分享他们的喜爱，使得口碑综艺能够在观众中建立持久的关注度。 同时，成功的口碑综艺不仅令观众回味无穷，也为制作方带来更多的商业机会。高口碑吸引更多的赞助商和合作伙伴，为制作方带来丰厚的经济回报，也会带动相关衍生品市场的发展，比如节目周边产品、音乐专辑、演唱会等，为整个产业链带来更多的商业机会。与同质化综艺相比，口碑综艺的商业可持续性更强，因为高品质的内容通常能够保持观众对广告和品牌的关注，为赞助商提供更为有效的广告渠道。 因此，口碑综艺的成功不仅在于短期的热度，更在于其能够持续赢得观众的青睐，也会促使整个综艺市场向着更加健康、多元和专业的方向发展。这对于整个产业链的长远发展具有积极的影响，有助于构建一个更加繁荣和有活力的综艺市场。 |
